مراحل صناعة الفيلم
كيف يتم صناعة الفيلم؟
صناعة الفيلم عملية طويلة ومعقدة.
قد يستغرق صنع فيلم طويل عدة أشهر أو سنوات!
ويتضمن تصوره عدداً من المراحل التي سنقوم بوصفها بالتفصيل هنا.
التصوير هو المرحلة الأكثر شهرة، لأنها الأكثر إبهارًا وتتضمن شخصيات معروفة جيدًا لعامة الناس: الممثلون والممثلات.
لكنهم ليسوا الأشخاص الوحيدين المشاركين في صناعة الفيلم.
المرحلة 1: تطوير الفكرة
يبدأ كل شيء بفكرة.
على الرغم من أننا نميل إلى أن ننسب أصول الفيلم إلى المخرج
إلا أن الفكرة يمكن أن تنبت في ذهن كاتب السيناريو أو المنتج.
إذا كانت الفكرة مأخوذة من عمل موجود مسبقاً (كتاب، على سبيل المثال)
يجب على المنتج شراء حقوق استغلالها.
ولكن يمكن أيضاً أن تكون فكرة أصلية.
واعتماداً على صاحب الفكرة، يمكن الاستعانة بكاتب سيناريو لتطويرها وكتابة سيناريو الفيلم.
مرحلة الكتابة طويلة وقد تستغرق شهوراً أو حتى سنوات.
وتجري المناقشات بين المبدع (المبدعين) والمنتج (المنتجين) طوال هذه العملية.
يجب على المنتج (المنتجين) التأكد من أن العمل يسير بشكل جيد وفي الاتجاه الصحيح. الخلافات ممكنة لأن المصالح والرؤى الخاصة بالمشروع قد تختلف.
* الأنواع المختلفة من المنتجين
في هذه المرحلة، لا شيء مؤكد بشأن مستقبل الفيلم.
قد يتم إجهاض المشروع لأسباب مختلفة
(عدم القدرة على إيجاد الميزانية، خلاف عميق بين المبدعين والمنتجين، إلخ).
ومع ذلك، فقد تم الالتزام بالمال بالفعل:
يجب أن يتقاضى الأشخاص الذين يكتبون السيناريو أجورهم.
المرحلة 2: التحضير للتصوير (مرحلة ما قبل الإنتاج)
لدينا الآن سيناريو مكتمل.
لكننا لن نبدأ التصوير على الفور!
يستعين المنتج بفريق لإعداد كل شيء.
يحتاج إلى مخرج، إذا لم يكن قد كتب القصة، وقد يدعمه مساعد أو أكثر.
سيكون مدير اختيار الممثلين مسؤولاً عن العثور على الممثلين الذين سيلعبون الشخصيات على الشاشة.
سيقوم مدير التصوير بإعداد شكل الفيلم من حيث الصور والإضاءة.
سيبحث مدير مواقعالتصوير عن المواقع التي سيتم تصوير مشاهد الفيلم فيها ويحصل على التصاريح اللازمة
- وهذا ما يُعرف باسم استكشاف المواقع.
ولكن هذا ليس كل شيء! يجب إعداد جميع الأزياء وتصميم الديكورات ووضع قائمة بالمعدات.
ويتواصل الجميع مع بعضهم البعض؛ فلا أحد يعمل بمفرده.
ولكن قبل كل شيء: أنت بحاجة إلى المال!
وصناعة فيلم مكلفة، مكلفة للغاية.
من الصعب التحدث عن ميزانية نموذجية، لأنها تختلف بشكل كبير من فيلم (ومن بلد إلى آخر).
بمساعدة متدربين وتصوير منخفض التكلفة، من الممكن إنتاج فيلم طويل بأقل من مليون يورو.
بخلاف ذلك، يمكنك أن تتوقع دفع ما بين مليون يورو و5 ملايين يورو في فرنسا.
أما في الولايات المتحدة، فالأمر ليس بنفس المقياس، والميزانيات التي تزيد عن 20 مليون يورو أمر شائع، وهو أمر لا يزال نادرًا جدًا في جانبنا من المحيط الأطلسي.
الأمر متروك لمدير الإنتاج لإيجاد المال.
بعد إعداد ميزانيته، يسعى للحصول عليها من القنوات التلفزيونية الملزمة قانونًا بإنفاق نسبة معينة من ميزانيتها على إنتاج الأفلام.
كما تستثمر شركات الإنتاج .. وهناك أيضًا مجموعة كبيرة من المنح المتاحة من
مؤسسات الدولة.
المرحلة 3: التصوير (أو الإنتاج)
كل شيء (أو كل شيء تقريبًا) جاهز! يمكن أن يبدأ الإنتاج الفعلي للفيلم.
التصوير هو الجزء الأكثر روعة في العملية الإبداعية، بما يتضمنه من ديكورات وتجهيزات ومعدات وممثلين وفرق فنية في العمل.
هناك بسهولة عدة عشرات من الأشخاص في موقع التصوير، أو حتى عدة مئات في حالة الإنتاجات الكبيرة.
التسلسل الهرمي صارم للغاية:
لكل شخص مكانه، ولكل شخص وظيفته، تحت سلطة المدير.
هو أو هي لا يقود جميع الفرق بشكل مباشر (هناك الكثير من الأشياء والأشخاص الذين يجب إدارتهم!)، ولكنه على اتصال مباشر مع قادة الفرق.
كل اللقطات التي يتم تصويرها، سواء كانت رقمية أو على فيلم، تسمى لقطات سريعة.
نظرًا لأن تصوير الأفلام يكلف الكثير من المال، يجب أن يلتزموا بجدول زمني صارم لتجنب خروج التكاليف عن السيطرة.
يراقب الإنتاج هذا الأمر عن كثب.
بالنسبة لفيلم طويل، يمكنك أن تتوقع تصوير فيلم طويل لمدة تتراوح بين بضعة أسابيع وشهرين أو ثلاثة أشهر.
المرحلة 4: مرحلة ما بعد الإنتاج
بعد التصوير
يتبقى لك جبل من اللقطات السريعة!
تتطلب كل لقطة عدة لقطات... لذا عليك فرزها!
بمساعدة تقارير الصور من المشرف على السيناريو، يقوم المونتير أو أحد مساعديه باختيار وتنظيم جميع اللقطات التي تم الاحتفاظ بها وقت التصوير.
قد يكون المخرج حاضراً في هذه المرحلة.
تُعد مزامنة الصوت أيضًا جزءًا من البرنامج:
نظرًا لأن الصوت تم تسجيله بشكل منفصل عن الصورة وقت التصوير، يجب أن يتم تجميعهما معًا، وهي مهمة يتم تنفيذها على وجه الخصوص باستخدام لوحة التصفيق.
بعد مرحلة الإعداد هذه، يمكن أن تبدأ مرحلة المونتاج الفعلي.
يمكن أن تستمر هذه المرحلة من بضعة أشهر إلى سنة أو أكثر.
*المونتاج، بعض الأساسيات
لكن المونتاج ليس المهمة الوحيدة:
عليك أيضًا المزج.
وهذا يعني خلق الجو الصوتي للفيلم من خلال التلاعب بمستويات الصوت.
هذا هو الوقت الذي يتم فيه إنشاء المؤثرات الصوتية وتصميم الصوت والموسيقى التصويرية، ويمكن إعادة تسجيل الحوار، وإضافة صوت، وما إلى ذلك.
ودعنا لا ننسى المؤثرات الخاصة الرقمية.
واعتمادًا على طبيعة الفيلم، تكون المهمة هائلة إلى حد ما ويمكن أن تستغرق الكثير من الوقت والمال بسرعة.
وأخيراً يأتي تدرج الألوان.
يتضمن ذلك تنسيق ”مزاج“ الصورة في جميع أنحاء الفيلم.
هذه المرحلة محدودة مع الأفلام، وهذه المرحلة مهمة للغاية وتتيح القيام بالكثير من العمل الرقمي.
يمكن لمصمم الألوان التلاعب بمستويات اللون الأسود أو إضافة مصادر إضاءة أو تغيير جو المشهد بالكامل من خلال التلاعب بالألوان.
الاحتمالات عديدة وتتطلب قدراً كبيراً من الدقة لضمان الحصول على نتيجة واضحة.
المرحلة 5: التوزيع
بمجرد أن يتفق الجميع على النتيجة النهائية (المخرج والمنتج والمذيع)، ينتهي الفيلم.
قد لا يشرف المخرج على عملية المونتاج (يقال إنه لا يملك النسخة النهائية)
ولكن قد يكون الفيلم قد انتهى كما حدث مع ريدلي سكوت في النسخة الأولى من فيلم Blade Runner.
بليد رانر
خيال علمي، تشويق أمريكي (1982، 1 ساعة و57 دقيقة)
تحذير: لا ينصح به لمن هم دون 12 عاماً
في السنوات الأخيرة من القرن العشرين، ينطلق آلاف الرجال والنساء لغزو الفضاء، هاربين من المستعمرات الضخمة التي أصبحت غير صحية.
في المستعمرات، يولد جنس جديد من العبيد في المستعمرات:
المستنسخون، وهم روبوتات لا يمكن تمييزهم عن البشر.
لوس أنجلوس، 2019. بعد ذبح طاقم والسيطرة على سفينة، تم إعلان المستنسخين من نوع نيكسوس 6، وهو النموذج الأكثر تقدماً، ”خارجين عن القانون“. ومع ذلك، تمكن أربعة منهم من الهرب واقتحام لوس أنجلوس.
يتم تكليف عميل من وحدة خاصة، عداء الشفرات، بمهمة القضاء عليهم.
ووفقًا للمصطلحات الرسمية، فإن هذا ليس إعدامًا بل إزالة..
لقد بدأ عمر الفيلم للتو، حيث يجب أن يتم عرضه للجمهور.
هناك العديد من الطرق للقيام بذلك، وأكثرها فعالية هو الإصدار المسرحي.(العرض في القاعات)
وهنا يأتي دور الموزعين.
ما فائدة الموزعين؟
قد يبدو الأمر واضحًا، ولكن بمجرد الانتهاء من الفيلم، يجب أن تتم مشاهدته.
وهنا يأتي دور الموزعين.
لا شك أنك ستكون على دراية بهم، حيث تظهر أسماؤهم في بداية الأفلام.
متى يشاركون؟
كل هذا يعتمد على ذلك.
لتوزيع فيلم ما، يحصل الموزّع على الحقوق من صاحب الحقوق، وعادةً ما يكون المنتج.
هذه الحقوق صالحة في منطقة معينة لفترة محددة مسبقاً.
كقاعدة عامة، سيبحث المنتج عن موزع قبل تصوير الفيلم، للتأكد من أنه لا يعمل وينفق الكثير من المال من أجل لا شيء.
وللقيام بهذا الالتزام، سيقوم الموزع بنوع من الشراء المسبق.
سيدفع للمنتج حدًا أدنى مضمونًا .
وبهذه الطريقة، يصبح الموزع أيضاً منتجاً مشاركاً يساعد في تمويل المشروع.
في بعض الأحيان تنتج شركات التوزيع 100% من أفلامها.
وكلما بدا الفيلم أكثر طموحًا ومربحًا من حيث الإيرادات، كلما كان الموزع بحاجة إلى المشاركة في وقت مبكر.
أعني بذلك شراء حقوق معينة لفيلم متوقع أو وعد بممثلين واعدين ومخرج معروف، حتى قبل كتابة الفيلم.
بعد ذلك، لن يتخذ الموزع أي قرارات أخرى قبل أن يشاهد الفيلم.
كم تبلغ تكلفة الحقوق؟
ينطبق قانون العرض والطلب، وتتفاوت الأسعار بشكل كبير.
فالفيلم الذي يقل الطلب عليه سيباع ببضع مئات الآلاف من اليورو.
أما بالنسبة للأفلام الرائجة، من ناحية أخرى، ترتفع الأسعار إلى عشرات الملايين من اليورو!
النسخ؟
بمجرد أن يشاهدوا الفيلم ويملكوا حقوقه، يقوم الموزعون بتقييم إمكاناته التجارية.
وعندها يتم تحديد عدد النسخ التي سيتم توزيعها.
لكل نسخة، يتعيّن على العارضين دفع ضريبة لتمويل معداتهم الرقمية.
لهذا السبب تكلف كل نسخة حوالي 700 يورو!
(ما هي النسبة المئوية التي يتم فرض الضريبة عليها، وكيف يتم إعادة توزيعها ولمن يتم توزيعها)
لهذا السبب يتم توزيع فيلم روائي طويل لا يتمتع بإمكانيات كبيرة (بالمعنى التجاري)
على عدد أقل من النسخ. لذلك ينتهي بنا الأمر بأفلام ذات توزيع منخفض (50-80 طبعة) وأخرى ذات توزيع أعلى بكثير (أكثر من 500 طبعة).
كما أن الموزّع هو من يقرر دبلجة الفيلم أو ترجمته أو وضع ترجمة له أو وضع ترجمة له.
تاريخ الإصدار، وهو ما يُعرف بـ "خيوط الحرب
يرتبط نجاح الفيلم في دور السينما ارتباطًا وثيقًا بموعد عرضه.
سيكون الفيلم حتماً في منافسة مع أفلام أخرى، والهدف هو أن تكون هذه المنافسة مباشرة قدر الإمكان. إذا أصدرت فيلم خيال علمي مقابل فيلم حرب النجوم، فإنك تخاطر بالإفلاس.
ينتهي بك الأمر بمشاركة جمهورك المستهدف مع شركات أكبر بكثير.
هذا ليس ذكيًا جدًا... بما أن الجميع لا يخططون لمواعيد إطلاق أفلامهم في نفس الوقت، يحدث أن يتم تعديل بعضها وفقًا لمواعيد المنافسة.
الترويج
مرحلة أساسية أخرى في عملية التسويق وهي تقديم الفيلم إلى جمهوره: يحتاج المشاهدون إلى معرفة نوع الفيلم الذي سيشاهدونه. وهنا يأتي دور الترويج. سيكون الموزّع مسؤولاً عن حملات الملصقات والإعلانات الدعائية والعلاقات الصحفية... وصولاً إلى عنوان الفيلم!
لاحظ أنه عند عرض فيلم على الفيديو، لا تكون الاستراتيجية الترويجية هي نفسها دائمًا. إما لأن الجمهور المستهدف يتغير، أو لتعديل استراتيجية التسويق لجعلها أكثر فعالية من الإصدار المسرحي
( العرض بقاعات السينما)
تعليقات
إرسال تعليق